1905电影网讯《活着唱着》和《春江水暖》两部电影之间可谓“渊源颇深“，此前都曾在今年的戛纳国际电影节上展映，并又提名了今年金鸡奖最佳中小成本电影奖，如今又同时入围了第四届澳门国际影展新华语映像单元。前者故事发生在四川，而后者发生在杭州，两个一西一东的故事，到底各自有什么魅力呢？
《活着唱着》：超现实的主流关注
电影《活着唱着》脱胎于2012年记者赵刚的纪录片《民间戏班》，60分钟记录了这11个人的民间戏班的日常生活，吹拉弹唱和柴米油盐在一起，生活条件虽然简陋困难，但是为了生活而涌动出的勤劳与智慧贯穿始终。
这是导演马楠的第二部长片剧情片，据说监制邓婕和资方选择他来担当导演，是看中他身上的国际性。为了拍好一部电影，从小在海外长大的他，数次走访四川戏剧团，探寻川剧最内核的精神。用导演自己说来说，他发现了一群和自己一样“疯”的人，这是一群真正在做艺术的人。
全片以一个“拆“字贯穿始终，以一个川剧团为缩影凸显了当代条件下川剧艺术发展和传承的不易，电影中很多空境的镜头声音效果处理得非常好，挖掘机的轰鸣，楼房倒塌的破碎声，让观众不由自主地心生哀叹之情。
当然，和纪录片不同的是，在剧作处理上，还是“失真”，用一段超现实主义的手法，去力图“逼假”，反而让观众真正走进这群对艺术无限渴望的人的内心。
与此同时，主创也希望通过这部电影告诉观众，川剧并不是只有变脸，这只是川剧中的一种样式，但绝对不代表全部。
《春江水暖》：以中式亲情入山水卷轴
六百年前，元朝画家黄公望以杭州富阳富春江两岸风貌画下《富春山居图》。如今，导演顾晓刚同样从这道江水出发，用镜头勾勒出了一幅富春江畔，跨越四季的中国家族志。
这是导演顾晓刚的第一部剧情长片，曾入围今年戛纳电影节影评人周单元，并被选为闭幕影片，这是该单元创立至今首部被选为闭幕影片的华语电影。
影片从一场家族寿宴展开，老母亲在席间病倒，出院后老年痴呆愈发严重，无法独立生活。透过老人的赡养问题，四个儿子及他们背后四个小家庭的悲欢冷暖也逐渐浮出水面。父母与子女在婚恋观上的代沟；兄弟之间的矛盾和始终血浓于水的手足之情；城市飞速革新的大背景下，小市民的茫然焦虑都是影片要探讨的话题。
这样的剧情梗概听起来像极了电影版的《都挺好》，但从中国传统山水画中汲取灵感的导演顾晓刚很好地规避了这一点。叙事与冲突似乎不是电影的主题，导演用大量的远景和长镜头以旁观者的视角纪录着这片山水间的人和事，与穿插其中的富春江景色交相呼应，绘成了一幅极具东方美学意境的山水人文画卷。
影片从夏天的一场寿宴展开，历经四季景色，再通过结尾的闪回，回到宴会开始之前，形成了一个小小的时间轮回。与中国山水画特有的散点透视一样，电影对于时间无限性和生命轮回的哲思也极具东方特性。
电影中有这样一句台词： “亲人就是我为了你活，你为了我活。”这是专属于中国人的亲情观，就像这部《春江水暖》，只有在富春江的山水中才有最悠长的韵味。
